مراجعة أنمي The Promised Neverland: أرض موعودة، وآمال موؤودة

في الأعوام الأخيرة، طلَّت علينا مجلة (شونين جامب) اليابانية بمزيج عبقريّ من المانجات المذهلة. وكل مانجا برعت في تقديم مفهوم مختلف من الشونين. أبرز تلك الأسماء بالطبع هي مانجا My Hero Academia ومانجا Dr. Stone. الأولى قدمت مفهومًا جديدًا للأبطال الخارقين بمنظور واقعي، والثانية قدمت فكرة قائمة على العلم فحسب، وبذلك غيرت مفهوم الشونين وقتها. لكن مهلًا، هذا ليس كل شيء. صدرت أيضًا مانجا The Promised Neverland يا رفاق، والتي تابعتها بنفسي منذ صدور الفصل الأول.

عندما صدرت المانجا لأول مرة، انتشرت كالنار في الهشيم، وسرعان ما باتت شخصياتها من أكبر الوجوه حجمًا وقيمة على غلاف المجلة. وتم تحويلها لأنمي بالفعل. واليوم سوف نتحدث عن هذا الأنمي، وكيف له أن قدم مفهومًا جديدًا للشونين، ولعب على أوتار حساسة جعلته يتميز عن منافسيه بنفس المجلة، وبنفس التصنيف العام.

تبدأ قصة أنمي The Promised Neverland في منزل (غرايس فيلد). ذلك المنزل الضخم الذي يتوسط مساحات شاسعة من الخُضرة. المنزل عبارة عن دار رعاية أيتام، وتقوم على رعايتهم الأم: (إيزابيلا). عدد الأطفال كبير، لكن من فترة لأخرى، تأتي عائلة لتبني أحد الأطفال. ثم يودعه الجميع في لحظة مليئة بالدموع والأحضان.

لكن هذا ليس كل شيء، المزرعة تحافظ على إنماء القدرات العقلية للأطفال بشكلٍ غير طبيعيّ. وأثبت بعض الطلّاب معدلات ذكاء جبّارة، وهم (راي) و (نورمان) و (إيما). هذا الثلاثي هو الذي سيدفع أحداث القصة للأمام.

في أحد الأيام هرع (نورمان) و (إيما) إلى بوابة الأرض التي تحاوطهم، وذلك كي يُعيدا دمية ملقاة على الأرض إلى صاحبتها التي تركتها وهي ذاهبة مع عائلتها المتبنية حديثًا. لكن المفاجأة تظهر في كون الفتاة ميتة وفي صدرها وردة حمراء، ويظهر أن الأطفال في هذا المكان لا يُربون من أجل الحصول على عائلة وحياة رغدة في النهاية. بل تتم تربيتهم ليصيروا طعامًا فاخرًا لوحوش سيطرت على حياة البشر بشكلٍ غامض.

ما هي تلك الوحوش؟ وما أصلها؟ وهل سيرضخ الثلاثي للذي يحدث من حوله؟ هذا ما ستعرفون إجابته عند مشاهدة الأنمي دون شك.

في هذا العنوان سوف أتحدث بأريحية قليلًا، وهذا لكون الأنمي عبارة عن حالة نفسية واحدة، لكن تندرج أسفلها العديد من الحالات النفسية الفرعية. ماذا أقصد بهذا يا تُرى؟

لماذا لا نتابع سويًّا؟

قصة الأنمي تقبع قوتها في تصغير أعمار الأبطال. الأبطال أطفال، لكن ذكائهم مرتفع جدًا. وصدقًا، هذا الذكاء لا يمنع كونهم أطفالًا. في العادة عندما يتم تقديم أنمي بقصة كتلك وبأبعاد كتلك، يتم إظهار الأطفال في هيئة الشخص المنيع، ولا يمكن لأي شيء أن يؤثر عليه، مهما بلغت قوته ومدى سوداويته. لكن هذا لم يحدث في الأنمي. الأطفال ظلوا أطفالًا، تملكتهم مشاعر الرعب وبدت على وجوههم آمارات الارتعاد. الذكاء مهما بلغ، لن يستطيع كبح جِماح المشاعر البشرية المقترنة بالمرحلة العمرية، والتي تُبنى مع الوقت في هيئة: الثبات الانفعالي.

كذلك الأجواء التي سيطرت على أنمي The Promised Neverland هي أجواء (ستيفن كينج) دون أدنى شك. طريقة تقديم منعطفات القصة تتشابه بدرجة كبيرة مع روايات كاتب الرعب السابق. لكن مهلًا، هذا ليس كل شيء. الإخراج أيضًا مبني على الأسلوب الإخراجي لأغلب أفلام الكاتب، والتي تعتمد على التقليل من قفزات الرعب، وتحويل القصة من حدث دموي، إلى حدث ينتمي إلى شريحة الرعب النفسي. هذا رفع الأنمي في نظري جدًا، وجعني أدرك أنه سوف يكون من الروائع قريبًا. وهذا بالفعل ما حدث بعد صدور ثلاث حلقات فقط؛ حيث توافدت جموع كثيرة على مجموعات الأنمي على فيسبوك، فقط كي تتناقش في الحلقة الأسبوعية.

التأثير المزجي للنقطة الأولى والثانية مهول في الواقع. فقط تخيل وضع أطفال في أجواء مأساوية كتلك. فجأة ستأتي في ذهنك العديد من الأسئلة المتتابعة. ماذا سيحدث لهم؟ هل سيستمر الوضع هكذا؟ ماذا يمكن أن تفعل تلك العقول اللامعة كي تهرب من الأسر وتنتصر على الواقع السيئ؟ إذا نجحوا فعلًا، هل العالم الخارجي بقي كما هو عليه بنفس الشكل الذي نعرفه نحن؟

العديد من العناصر جعلت هذا الأنمي مُميزًا، ولهذا كنت أنتظر الحلقة أسبوعيًّا، وكنت مسؤولًا عن نقاشات صغيرة بخصوصها على مواقع التواصل الاجتماعي. حاليًّا أنتظر الموسم الثاني ولا أطيق الانتظار فعلًا. وقطعت على نفسي وعدًا ألّا أقرأ المانجا أبدًا، لا أريد أن أضيع على نفسي متعة الأنمي المتكامل، لأنه فعلًا متكامل، وهذا نادرًا ما أراه هذه الأيام.

فيلم فلاش من DC يقدم معالجة جديدة لـ The Flash Point بعيداً عن الكوميكس والأنمي

أبرز ما يميز شخصيات The Promised Neverland هو أنه من الصعب جدًا، بل يكاد من المستحيل، توقع ردود أفعالهم.

هنا الأبطال أطفال، مع نسب ذكاء مرتفعة جدًا. هل سيتصرفون كأطفال في المواقف التي تستدعي خبرة الراشدين؟ وهل سيتصرفون كبالغين في المواقف التي من المتوقع فيها ردود أفعال طفولية تمامًا؟

وبعيدًا عن الأطفال، البالغون في هذا الأنمي شخصياتهم محبوكة على درجة عالية جدًا من الدقة أيضًا. شخصية (إيزابيلا) على سبيل المثال، ربة المنزل. تلك الشخصية لن أتحدث عنها بمنظور العاشق الولهان الذي يتغنى بمدى حنكة وذكاء معشوقه بطريقة زائدة عن الحد، لكن فقط سأقول أنها ستفاجئك جدًا. كيف؟ للإجابة على هذا السؤال يجب أن نتحدث عن البناء قليلًا.

أن تبني شخصية، يعني أن تستطيع اختلاق تاريخ كامل لها، ثم اختزاله في مجموعة عناوين رئيسية، ثم تضع عناوينًا فرعيةً لها كي تستفيد منها مستقبلًا إذا أحب الجمهور قصتك وأراد منك إكمالها. تاريخ (إيزابيلا) مرتبط بأصل وأساس العالم نفسه، وهي الشخصية المفتاحية في الموسم كله من وجهة نظري. وهذا البناء تفاصيله ستُبهرك، وتصدمك في السيدة نفسها.

أنمي The Promised Neverland من إنتاج استوديو CloverWorks بالكامل. اهتم الاستوديو بالرسم والتحريك جدًا، وهذا يرجع لكونه عمل على الكثير من الأعمال الممتازة التي اعتمدت على الحركة السلسة سابقًا مثل: Darling in the FranXX و Persona 5 the Animation. الاستوديو أعماله قليلة أجل، لكنها مميزة دون شك.

وليس هذا فحسب، اهتم الاستوديو كذلك بجميع عناصر الإنتاج، بجانب الرسم والتحريك. اهتم بالإخراج من جهة، وبالأداء الصوتي من جهة أخرى. أرى أن أفضل أداء صوتي في الأنمي كله هو أداء (ماريا إيسي) لشخصية (راي). والجدير بالذكر أنها صاحبة الأداء الصوتي لشخصية (كيلوا) من أنمي Hunter X Hunter الذي نحبه جميعًا.

أما بالنسبة للموسيقى … هذا أمر آخر تمامًا!

هذا الأنمي قدم مجموعة مقطوعات موسيقية بارعة الجمال بحق. أنا أكتب لكم هذا المقال وأنا أستمع للمقطوعة التي بالأعلى. تلك المقطوعة صدحت في أوقات جعلتني أبكي بحُرقة، وأدركت أن الإنسان قادر على بثّ المشاعر الإنسانية بدرجة تجعل الآخرين يتفاعلون حتى البكاء فعلًا.

قدم الأنمي العديد من المقطوعات بالفعل، لكن سابقة الذكر هي أجملها حتمًا.

قراءة فلسفية في مانجا وأنمي: طوكيو غول